Cameraless Kameralos
A survival manual for photographers who have (voluntarily or accidentally) lost their camera. Ein Überlebenshandbuch für Fotograf_innen, die ihre Kamera (freiwillig oder unbeabsichtigt) verloren haben.
Lecturer
Marco De Mutiis
Date and Location
Tuesday, 14:00–16:15 Uhr - L203 (from 7 April)
About
The camera has long been understood as the quintessential tool of the photographer. Yet contemporary photographic images are increasingly created through cameraless processes — from screenshotting and photorealistic CGI to generative AI, simulated cameras, and photo modes in virtual worlds. These shifts are not merely technical: they signal a fundamental transformation in what photography is, how it functions, and who (or what) makes images.
This course explores the evolving camera apparatus — its transformation into digital, software-based, and algorithmic forms — and offers a critical and practical introduction to alternative image-making practices for photographers, designers, and artists. Drawing on post-photography theory, software studies, and visual culture, students will examine how the idea of the camera has been radically reimagined in the age of computational photography, machine vision, and networked image circulation.
Each week introduces a new tool, technique, or theoretical framework: from photogrammetry and scanner photography to AI image synthesis and game engine rendering. Students will be invited to experiment, reflect, and develop a personal position in relation to these emerging practices. The course is structured around weekly short assignments and culminates in a stronger final project developed from one of the earlier experiments.
Learning Objectives
Students will develop a critical understanding of contemporary digital image production and its theoretical underpinnings, including post-photography discourse, algorithmic image-making, and machine vision. They will acquire hands-on technical skills across a range of cameraless image-making tools and software, and will learn to situate their own practice within broader shifts in photographic culture.
Assessment
Students will complete weekly short assignments experimenting with a different cameraless technique each week (70%). Based on one of these experiments, students will develop a final project presented at the end of the semester, accompanied by a brief written reflection on the practice and its conceptual context (30%).
Dozent
Marco De Mutiis
Termin und Ort
Dienstag, 14:00 bis 16:15 Uhr - L203(ab 7. April)
Inhalt
Die Kamera gilt seit je als das zentrale Werkzeug der Fotografie. Doch zeitgenössische fotografische Bilder entstehen zunehmend durch kameralose Prozesse — von Screenshots und fotorealistischen CGI-Darstellungen über generative KI bis hin zu simulierten Kameras und Fotomodi in virtuellen Welten. Diese Veränderungen sind nicht nur technischer Natur: Sie signalisieren eine grundlegende Transformation dessen, was Fotografie ist, wie sie funktioniert und wer (oder was) Bilder erzeugt.
Dieses Modul untersucht die Transformation des Kameraapparats — seine Verschiebung in digitale, softwarebasierte und algorithmische Formen — und bietet eine kritische sowie praxisorientierte Einführung in alternative Bildproduktionspraktiken für Fotografinnen, Designerinnen und Künstlerinnen. Auf der Grundlage von Post-Fotografie-Theorie, Software Studies und visueller Kulturwissenschaft untersuchen die Studierenden, wie die Idee der Kamera im Zeitalter der Computerfotografie, von Machine Vision und vernetzter Bildverbreitung radikal neu gedacht wurde.
Jede Woche wird ein neues Werkzeug, eine neue Technik oder ein neues theoretisches Konzept eingeführt: von Photogrammetrie und Scannerfotografie über KI-Bildsynthese bis hin zu Game-Engine-Rendering. Die Studierenden werden eingeladen, zu experimentieren, zu reflektieren und eine eigene Position zu diesen aufkommenden Praktiken zu entwickeln. Das Modul ist durch wöchentliche Kurzaufgaben strukturiert und endet mit einem ausgearbeiteten Abschlussprojekt, das auf einem der früheren Experimente aufbaut.
Lernziele des Moduls
Die Studierenden entwickeln ein kritisches Verständnis zeitgenössischer digitaler Bildproduktion und ihrer theoretischen Grundlagen, einschließlich Post-Fotografie-Diskurs, algorithmischer Bildherstellung und Machine Vision. Sie erwerben praktische technische Kenntnisse in verschiedenen kameralosen Bildproduktionswerkzeugen und erlernen, die eigene Praxis im Kontext breiterer Veränderungen der Fotografiekultur zu situieren.
Leistungsnachweis
Die Studierenden absolvieren wöchentliche Kurzaufgaben, bei denen sie jede Woche eine andere kameralose Technik erproben (70 %). Auf der Grundlage eines dieser Experimente entwickeln sie ein Abschlussprojekt, das am Ende des Semesters präsentiert wird und von einer kurzen schriftlichen Reflexion über die Praxis und ihren konzeptuellen Kontext begleitet wird (30 %).