The Lure of the Image The Lure of the Image
Exploring the seductive powers of contemporary photographic images die Verführungskräfte zeitgenössischer fotografischer Bilder
Lecturer
Marco De Mutiis
Date and Location
Wednesday, 13:30–18:30 Uhr - L203 (from 8 April)
About
Why and how are we seduced by images today? What logic underpins this seduction, and how does it shape current social, cultural, and political developments? These questions sit at the heart of this course, which investigates the affective and persuasive dimensions of photographic images across a wide range of contemporary contexts.
The course traces a genealogy of visual seduction — from the rhetoric of advertisement photography and political propaganda in the 20th century to the image logics that govern social media feeds, dating app profiles, beauty filters, memes, ASMR videos, ‘cute’ and ‘cursed’ images, computer-generated imagery, and the low-resolution screenshots circulating in spaces of conspiracy and protest. Across these contexts, the photographic image emerges not merely as representation, but as an active force shaping desire, belief, and social behaviour.
Based on the exhibition and catalogue publication of the same name, The Lure of the Image presents students with the works of contemporary photographers and artists alongside economic and social phenomena from visual culture in which the photographic image plays a dominant role. Students will engage with theoretical frameworks drawn from affect theory, visual culture studies, and post-photography discourse to build a critical vocabulary for analysing — and responding to — the seductive powers of contemporary images.
Learning Objectives
Students will develop an understanding of the emotional and affective properties of photographic representation, and how these are mobilised alongside digital and networked conditions to influence and manipulate viewers. They will build critical tools for analysing contemporary forms of image production and circulation, develop the ability to identify and counter problematic visual narratives and regimes, and experiment with personal topics and new image-making tools to produce their own responses to the themes of the course.
Assessment
Students will develop a semester project based on one of the topics explored in class, accompanied by a written investigation. The project can take several forms, from traditional photography prints to video installation, from interactive media to web-based publication.
Dozent
Marco De Mutiis
Termin und Ort
Mittwoch 13.30 bis 18.30 Uhr - L304 (ab 8. April)
Inhalt
Warum und wie werden wir heute von Bildern verführt? Welche Logik liegt dieser Verführung zugrunde, und wie beeinflusst sie aktuelle soziale, kulturelle und politische Entwicklungen? Diese Fragen stehen im Mittelpunkt dieses Moduls, das die affektiven und persuasiven Dimensionen fotografischer Bilder in einem breiten Spektrum zeitgenössischer Kontexte untersucht.
Das Modul zeichnet eine Genealogie der visuellen Verführung nach — von der Rhetorik der Werbefotografie und der politischen Propaganda im 20. Jahrhundert bis zu den Bildlogiken, die Social-Media-Feeds, Dating-App-Profile, Beauty-Filter, Memes, ASMR-Videos, ‘cute’ und ‘cursed’ Bilder, computergenerierte Grafiken sowie niedrig aufgelöste Screenshots in Verschwörungs- und Protestkontexten bestimmen. In all diesen Zusammenhängen erscheint das fotografische Bild nicht bloß als Repräsentation, sondern als aktive Kraft, die Begehren, Überzeugungen und soziales Verhalten formt.
Ausgehend von der gleichnamigen Ausstellung und Katalogpublikation stellt The Lure of the Image den Studierenden Werke zeitgenössischer Fotografinnen und Künstlerinnen vor sowie wirtschaftliche und soziale Phänomene der visuellen Kultur, in denen das fotografische Bild eine dominierende Rolle spielt. Die Studierenden arbeiten mit theoretischen Rahmungen aus der Affekttheorie, den Visual Culture Studies und dem Post-Fotografie-Diskurs, um ein kritisches Vokabular für die Analyse — und den Umgang mit — den Verführungskräften zeitgenössischer Bilder zu entwickeln.
Lernziele des Moduls
Die Studierenden entwickeln ein Verständnis für die emotionalen und affektiven Eigenschaften fotografischer Repräsentation und dafür, wie diese gemeinsam mit digitalen und vernetzten Bedingungen eingesetzt werden, um Betrachterinnen zu beeinflussen und zu manipulieren. Sie erwerben kritische Werkzeuge zur Analyse zeitgenössischer Formen der Bildproduktion und -zirkulation, entwickeln die Fähigkeit, problematische visuelle Narrative und Regime zu erkennen und ihnen entgegenzuwirken, und experimentieren mit persönlichen Themen und neuen Bildproduktionswerkzeugen, um eigene Antworten auf die Themen des Moduls zu entwickeln.
Leistungsnachweis
Die Studierenden entwickeln ein Semesterprojekt zu einem der im Modul behandelten Themen, begleitet von einer schriftlichen Untersuchung. Das Projekt kann verschiedene Formen annehmen: von traditionellen Fotoprints bis zur Videoinstallation, von interaktiven Medien bis zur webbasierten Publikation.