Bedbound Bedbound

Photography and Digital Images Between Bedtime Stories and Screen Fatigue Photography and Digital Images Between Bedtime Stories and Screen Fatigue

Sophie Calle

Sophie Calle, from The Sleepers, 1979

Course Info

M1/2 Projekt zu Design & Research + M1/2 Theorie und Methoden zu Design & Research

Lecturer

Marco De Mutiis

Date and Location

Tuesday, 9:15–13:45 10:10 – 13:40 + Sprechstunden, L303

About

Bedbound explores the bed as one of the most contested and contradictory sites of contemporary life. Simultaneously a space of refuge and confinement, desire and isolation, protest and passivity, the bed accumulates the tensions of how we live, labour, connect, and experience images today. Throughout the semester, the course will focus on the role of the bed within contemporary digital photographic production and circulation, as well as across its different lives: the bed as a sanctuary, as a battleground, as a stage, as a sickbed and as a barricade.

The course invites students to engage with these different thematic layers, working with curatorial, artistic and design research as methodologies to investigate the topics. Students will learn through theoretical texts and lectures in class, and will actively exchange with designers and photographers, curators and museum workers. They will produce both written and artistic assignments exploring the themes of the research.

Bedbound will result in an exhibition scheduled for Autumn 2027 at Fotomuseum Winterthur, as well as a printed and online publication where selected contributions will be shown.

Learning Objectives

Students will learn skills in curatorial, artistic and design research, through lectures and exercises in class, but also through the possibility of working with active professionals in the world of design and photography. They will follow the process of creation of a group exhibition and interact with professional artists and photographers, as well as the work of curators and communication people in the cultural field.

Assessment

Students will develop a semester project based on one of the topics explored in class. The project includes two components:

  • A written text that can be a conversation or interview with a photographer, designer, artist, or author connected to the themes of Bedbound, or a written reflection engaging critically with their work
  • An image-based output, related to the topics explored in class, materialised through a form of the student’s choosing (e.g. portraits of people watching Netflix in bed, custom pillow covers and printed bedsheets, a projection only visible from a bed, a sleeping performance streamed on Twitch…)

Students are free to choose the form and scale of their final output. Assessment considers conceptual clarity, execution, and the quality of the final result, applied to both the image-based output and the written text:

  1. Conceptual clarity refers to the relation between your project and the ideas you explore with it. Does the project connect to the themes of Bedbound? Do the materials, aesthetics and implementation articulate the topics of one of the chapters? Does the text explore its concept clearly?

  2. Execution considers how well the work is made and finished: its craft, polish and level of resolution. Is the project still a prototype, or is it ready to be presented outside of the classroom? Are the details carefully resolved? Is the text written with good flow and solid argumentation?

  3. Quality of the final result refers to how the work holds up within the field and canon it sits in (e.g. photography, design, performance, video, writing). Does it show originality and a considered relation to existing practice? Would a series of photographs be recognised as a strong contribution to photography, or an interactive project to interactive media design? Does the text stand up as a good interview or critical reflection?

The image-based output counts for 70% and the written text for 30% of the final grade. Both components must be submitted.

Kursinfo

M1/2 Projekt zu Design & Research + M1/2 Theorie und Methoden zu Design & Research

Dozent

Marco De Mutiis

Termin und Ort

Dienstag, 9:15–13:45 Uhr 10:10 – 13:40 + Sprechstunden - L303

Inhalt

Bedbound untersucht das Bett als einen der umstrittensten und widersprüchlichsten Orte des zeitgenössischen Lebens. Zugleich Ort des Rückzugs und der Einschränkung, des Begehrens und der Isolation, des Protests und der Passivität, bündelt das Bett die Spannungen dessen, wie wir heute leben, arbeiten, uns verbinden und Bilder erfahren. Im Verlauf des Semesters widmet sich der Kurs der Rolle des Bettes innerhalb der zeitgenössischen digitalen fotografischen Produktion und Zirkulation sowie seinen unterschiedlichen Erscheinungsformen: das Bett als Zufluchtsort, als Schlachtfeld, als Bühne, als Krankenbett und als Barrikade.

Der Kurs lädt die Studierenden dazu ein, sich mit diesen unterschiedlichen thematischen Ebenen auseinanderzusetzen, wobei kuratorische, künstlerische und gestalterische Recherche als Methoden zur Untersuchung der Themen dienen. Die Studierenden lernen durch theoretische Texte und Vorlesungen im Unterricht und stehen im aktiven Austausch mit Designer:innen und Fotograf:innen, Kurator:innen und Museumsmitarbeitenden. Sie erstellen sowohl schriftliche als auch künstlerische Arbeiten zu den Themen der Recherche.

Bedbound mündet in eine für Herbst 2027 geplante Ausstellung im Fotomuseum Winterthur sowie in eine gedruckte und Online-Publikation, in der ausgewählte Beiträge gezeigt werden.

Lernziele des Moduls

Die Studierenden erwerben Fähigkeiten in kuratorischer, künstlerischer und gestalterischer Recherche durch Vorlesungen und Übungen im Unterricht, aber auch durch die Möglichkeit, mit aktiven Fachleuten aus den Bereichen Design und Fotografie zusammenzuarbeiten. Sie begleiten den Entstehungsprozess einer Gruppenausstellung und stehen im Austausch mit professionellen Künstler:innen und Fotograf:innen sowie mit der Arbeit von Kurator:innen und Kommunikationsverantwortlichen im Kulturbereich.

Leistungsnachweis

Die Studierenden entwickeln ein Semesterprojekt, das auf einem der im Unterricht behandelten Themen basiert. Das Projekt umfasst zwei Komponenten:

Ein schriftlicher Text, der entweder als Gespräch oder Interview mit einer Fotografin bzw. einem Fotografen, einer Designerin bzw. einem Designer, einer Künstlerin bzw. einem Künstler oder einer Autorin bzw. einem Autor, die bzw. der inhaltlich mit den Themen von Bedbound verbunden ist, gestaltet sein kann, oder als schriftliche Reflexion, die sich kritisch mit deren bzw. dessen Arbeit auseinandersetzt.

Eine bildbasierte Arbeit, die sich auf die im Unterricht behandelten Themen bezieht und in einer von der bzw. dem Studierenden frei gewählten Form umgesetzt wird (z. B. Porträts von Menschen, die im Bett Netflix schauen, individuell gestaltete Kissenbezüge und bedruckte Bettlaken, eine Projektion, die nur vom Bett aus sichtbar ist, oder eine über Twitch gestreamte Schlaf-Performance).

Die Studierenden können die Form und den Umfang ihrer finalen Arbeit frei wählen. Bei der Bewertung werden die konzeptionelle Klarheit, die Umsetzung sowie die Qualität des Endergebnisses sowohl für die bildbasierte Arbeit als auch für den schriftlichen Text berücksichtigt:

  1. Konzeptionelle Klarheit bezieht sich auf das Verhältnis zwischen eurem Projekt und den Ideen, die ihr damit untersucht. Knüpft das Projekt an die Themen von Bedbound an? Artikulieren Materialien, Ästhetik und Umsetzung die Themen eines der Kapitel? Entwickelt der Text sein Konzept klar?

  2. Umsetzung betrachtet, wie gut die Arbeit gemacht und ausgearbeitet ist: ihre Sorgfalt in der Ausführung, ihre Politur und ihren Reifegrad. Ist das Projekt noch ein Prototyp, oder ist es bereit, außerhalb des Unterrichts präsentiert zu werden? Sind die Details sorgfältig ausgearbeitet? Ist der Text flüssig geschrieben und überzeugend argumentiert?

  3. Qualität des Endergebnisses bezieht sich darauf, wie sich die Arbeit innerhalb des Feldes und Kanons behauptet, in dem sie steht (z. B. Fotografie, Design, Performance, Video, Schreiben). Zeigt sie Eigenständigkeit und einen reflektierten Bezug zu bestehender Praxis? Würde eine Fotoserie als starker Beitrag zur Fotografie wahrgenommen, oder ein interaktives Projekt als starker Beitrag zum Interactive Media Design? Überzeugt der Text als gutes Interview oder als kritische Reflexion?

Die bildbasierte Arbeit macht 70 % und der schriftliche Text 30 % der Endnote aus. Beide Komponenten müssen eingereicht werden.

Lessons

Lektionen

  1. 01 Course Overview & Calendar Course Overview & Calendar
  2. 02 The Sanctuary The Sanctuary
  3. 03 The Battleground The Battleground
  4. 04 The Stage The Stage